Un manifiesto de romanticismo

Un manifiesto de romanticismo

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Título: La balsa de la Medusa.

Autor: GERICAULT Théodore (1791-1824)

Escuela : Romanticismo

Fecha de creación : 1819

Fecha mostrada: 1816

Dimensiones: Alto 491 cm - Ancho 716 cm

Técnica y otras indicaciones: Pintura al óleo sobre lienzo

Lugar de almacenamiento: Sitio web del Museo del Louvre (París)

Copyright de contacto: Foto (C) Museo del Louvre, Dist. RMN-Grand Palais / Angèle Dequier

Referencia de la imagen: 12-586766 / inv 4884

© Foto (C) Museo del Louvre, Dist. RMN-Grand Palais / Angèle Dequier

Fecha de publicación: marzo de 2016

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Un manifiesto del romanticismo

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Contexto histórico

En junio de 1816, El almirante medusa, una fragata de cuarenta y cuatro cañones, salió de la isla de Aix a las órdenes del conde de Chaumareix, un emigrante que no había navegado durante años. A bordo, el gobernador Schmaltz, enviado por

Luis XVIII

retomar Senegal, devuelto a Francia por Inglaterra después de la

Tratado de Viena de 1815

.

Mal administrada, encalló el 2 de julio en Arguin Bank, al norte de Cap Blanc, en el Océano Atlántico. Sin remos, provistos de bizcocho empapado y vino como única comida, se realizan en una balsa improvisada (20 m × 7 m), izada por los botes salvavidas, bajo la responsabilidad del guardiamarina Coudin. Cuando el bergantínArgos viene a ayudarlos, sólo diez hombres pueden ser revividos.

El Conde de Chaumareix se presenta ante el Consejo de Guerra de París. Decide defender su causa.

Análisis de imagen

La pintura fue tratada extensa y apasionadamente en un gran taller en Neuilly. En el Hospital de Beaujon, Géricault estudia los rostros de los moribundos, los cadáveres y los cuerpos amputados, buscando la verdad del sufrimiento y la fuerza de expresión. Sueña con un gran tema, propicio para el épico ardor de Miguel Ángel. Hizo poses de modelos entre los que se encontraban Joseph, el hombre negro de moda, amigos, incluido un paciente, y Delacroix. El carpintero superviviente le hace una pequeña réplica de la balsa. Por el mar y el cielo, va a Le Havre.

Géricault pinta con brío, con pinceladas cerradas y con escasos medios, el episodio final, la victoria de la vida sobre la muerte. Una áspera armonía de tonos apagados y un sutil juego de luces crean una atmósfera tormentosa. En la balsa puesta en perspectiva, los cuerpos forman una gran pirámide de la que un hombre negro agitando su camisa forma la cima. Hacia este punto convergen las grandes líneas del cuadro: movimientos, actitudes, mar.

A la sombra de la vela rota, cerca del mástil, Corréard le muestra a Savigny un puntito en el horizonte: el bergantín salvador. Un grupo se levanta, otro se levanta; algunos están muertos, otros están muriendo. Géricault alterna entre cuerpos vistos completos y semidesnudos, desnudos o velados, cabezas levantadas o bajadas -incluso una sumergida, en el fondo de la lona-, torso en la espalda y torso mirando al suelo -el de Delacroix.

La accidentada escena sigue siendo académica: desnudos clásicos, relieves plásticos y vigorosos, contornos precisos. Su ordenamiento en bases seguras, en líneas distintas y en acordes armoniosos lo estabiliza.

La preocupación por la realidad histórica y el verdadero detalle da paso a la síntesis y el color sugerente. La carne tiene el tinte verdoso y pálido de la muerte. El betún usado para oscurecer los tonos ahora amenaza con devorar todos los colores.

Interpretación

Los liberales opuestos a la monarquía vieron en ella un significado político, el símbolo de la deriva del pueblo francés gobernado por un rey reaccionario.

Los críticos han hablado de una cuidadosa síntesis de citas literarias y artísticas del pasado, o de un manifiesto realista contra el

idealismo neoclásico

. También vimos en él una obra simbólica sobre el sentido de la vida, la feroz resistencia de la voluntad humana a las fuerzas elementales de la naturaleza.

Géricault se defendió de todas estas interpretaciones, reteniendo solo la alegoría del horror y el acto valiente y humanitario de un ciudadano ante el sufrimiento humano. La elección de este tema histórico abre el camino al romanticismo.

Delacroix se inspirará en él

.

  • alegoría
  • romanticismo
  • sala
  • drama
  • Delacroix (Eugene)
  • Miguel Angel

Bibliografía

Charles Baudelaire, Arte Romántico, París, Garnier-Flammarion, caña. 2001.

Germain BAZIN, Theodore Gericault, t. 6, Genio y locura. La balsa de la Medusa y los Monomans, París, Wildenstein Institut, 1994.

Klaus BERGER, Géricault y su obra, París, Flammarion, 1968.

COLECTIVO, Pintura en el Louvre, 100 obras maestras, París, RMN-Hazan, 1992.

Louis MERLLIE, "Canibalismo y mar", Neptunia, no 114, segundo trimestre de 1974.

COLECTIVO, Los años románticos. Pintura francesa de 1815 a 1850, París, Grand Palais, 1996.

Para citar este artículo

Malika DORBANI-BOUABDELLAH, "Un manifiesto de romanticismo"

Vínculos


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