La extraña vida de los gatos en la Inglaterra de Shakespeare

La extraña vida de los gatos en la Inglaterra de Shakespeare

"El gato maullará y el perro tendrá su día" es una frase famosa de Hamlet de Shakespeare. Además de maullar para el príncipe danés, hay más de 30 referencias a gatos en las obras de Shakespeare, lo que demuestra la popularidad de nuestro felino favorito en la vida de la Inglaterra isabelina.

Lejos de ser buenos cazadores de ratones, los gatos durante la vida de William Shakespeare también fueron miembros rentables de varias industrias económicas, incluido el trabajo de los boticarios médicos y la industria del perfume.

Con su naturaleza peculiar y su conocida habilidad para mirarte con ojos malvados, los gatos se vieron envueltos en prácticas supersticiosas e incluso sirvieron en el frente como un arma militar real.

Aquí hay cinco hechos increíbles sobre la vida de los gatos en la Inglaterra isabelina, que son tan extraños que difícilmente creerás que sea cierto.

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1. Gatos como perfumistas

Los perfumistas prepararon muchos aromáticos a partir de gatos de algalia. El “gato” de algalia se parecía mucho más a una mofeta, capaz de producir un fuerte olor acre popular en los aromáticos, como el perfume.

Una secreción de las glándulas anales de Civets fue uno de los materiales más caros utilizados por los perfumistas del siglo XVII. La naturaleza líquida de las secreciones de algalia facilitó su incorporación a los tratamientos homeopáticos.

Podía tratar la fatiga, malestar estomacal, cólicos e incluso dárselo a mujeres embarazadas como protección para el feto, y también se usaba como afrodisíaco.

Zibeth o Sivet-Cat. Este grabado en madera es una ilustración del libro "La historia de las bestias y serpientes de cuatro patas ..." de Edward Topsell, impreso por E. Cotes para G. Sawbridge, T. Williams y T. Johnson en Londres en 1658. cortesía de Special Collections , Bibliotecas de la Universidad de Houston.

A finales del siglo XVII, John Barksdale y Daniel Defoe se hicieron conocidos como The Civet Merchants. Poseían 70 civetas, incluida una casa especial construida para los gatos, donde preparaban comidas pensando precisamente que la buena comida produciría un aroma de la más alta calidad.

A estos gatos se les raspan regularmente las glándulas anales (un proceso que no solo es doloroso, sino que provocaría la muerte del gato si se hace con demasiada frecuencia). Los comerciantes a menudo mostraban sus gatos de algalia enjaulados para los clientes y se usaban imágenes del gato de algalia en los materiales de marketing como letreros de tiendas y tarjetas coleccionables.

Sean Cunningham, Jefe de Registros Medievales de los Archivos Nacionales, responde preguntas clave sobre Enrique VII. Desde su inesperado ascenso al trono hasta la fundación de la dinastía real más famosa de Inglaterra: los Tudor.

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2. Gatos contra la peste

Los gatos se comieron las ratas, y esto ayuda a mantener a raya la plaga. Para muchos residentes, solo había una conexión entre los gatos y la peste, y muchos no estaban seguros de cuál podría ser esa conexión. Lamentablemente, se culpó a los gatos de la peste.

Después de convertirse en el culpable, los gatos fueron detenidos y exterminados. A medida que los gatos fueron erradicados, la población de roedores floreció y millones de ratas portadoras de pulgas ahora se consideran una de las principales razones por las que la peste negra se extendió por Europa.

Cuando la persecución de los gatos terminó a fines del siglo XVII, los gatos pudieron cazar las ratas nuevamente y los europeos vieron disminuir la plaga.

3. Los gatos como arma militar

Tratado sobre municiones y artefactos explosivos, con muchas ilustraciones de los distintos artefactos y sus usos. Por Helm, Franz, aproximadamente 1500-1567.

Publicado en manuales militares oficiales, una estrategia para incendiar una ciudad incluye atar material inflamable a la espalda de un gato, prenderle fuego y soltar al gato en la ciudad.

De todos modos, el gato es extremadamente difícil de atrapar, es aún más difícil de atrapar una vez que está en llamas, por lo que el gato esparciría fuego sin piedad por todo un pueblo durante esta carrera mortal.

Este tipo de bombas de animales se originó con Franz Helm de Colonia, un especialista en artillería, como una forma de "prender fuego a un castillo o ciudad que no se puede conseguir de otra manera".

El manual describe cómo hacer que el gato se esconda en un granero u otro lugar igualmente inflamable donde un gato sin saberlo prenderá fuego a grandes estructuras que es difícil de sofocar, lo que provocará un incendio en la ciudad.

4. Gatos como mascotas domésticas

Gato en una repisa con un ratón de Ulisse Aldrovandi, 1580.

Durante el reinado de Ricardo III, Henry Wyatt fue encarcelado en la Torre de Londres y afirmó haber sido salvado de la inanición por un gato que diariamente le traía una paloma.

Después de su liberación bajo Enrique VII, Wyatt pasaba su vida alabando los valores del gato con un registro que decía que él "alguna vez haría mucho con los gatos, como otros hombres harían con sus perros de aguas o sabuesos".

Muchas pinturas que datan de la vida de Shakespeare muestran al gato como una mascota familiar muy querida, apareciendo en la cocina para ahuyentar a los ratones, jugando en el piso con los niños de la familia y sentándose junto a los miembros de la familia en un retrato oficial.

Finalmente, los gatos fueron criados específicamente para tener compañía. Un barco que se estrelló frente a la isla de Mann en los siglos XV y XVI incluye al primer gato de pedigrí llamado Manx en su lista de cargamentos. Los gatos eran cazadores de ratones muy útiles a bordo de un barco, ya que eran pequeños, fáciles de transportar y los ratones funcionaban como su alimento.

5. Gatos embalsamados dentro de las paredes de tu casa

Gatos momificados encontrados en las paredes de las casas Tudor. En exhibición en Moyse's Hall Museum.

Nada demuestra más la dicotomía sobre el amor de los Tudor por los gatos que la verdad extraña, pero verificable, de que el cuerpo de los gatos muertos, junto con una rata muerta, se incorporarían intencionalmente en la construcción de un nuevo hogar con la creencia de que sus cadáveres alejaría a los ratones de la casa.

Si bien ese no ha sido un método eficaz comprobado de repelente de ratones, tenemos registros de cuerpos de gatos y ratas embalsamados descubiertos en las paredes de las casas de los siglos XV y XVI que demuestran que esta práctica, como diría Shakespeare, “es tan cierta como es extraño ”(Medida por medida, V.1).

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La extraña vida de los gatos en la Inglaterra de Shakespeare - Historia

Los afortunados isabelinos contraerían la peste bubónica básica con una probabilidad de supervivencia de alrededor del cincuenta por ciento. Los síntomas incluirían ganglios linfáticos rojos, muy inflamados e hinchados, llamados bubones (de ahí el nombre bubónico), fiebre alta, delirio y convulsiones. Sin embargo, si la infección bacteriana se propaga a los pulmones (peste neumónica) o al torrente sanguíneo (peste septicémica), la desafortunada víctima ciertamente moriría, generalmente en unas horas con síntomas demasiado horribles para relatarlos.

El panfletista isabelino Thomas Dekker escribió un relato escalofriante sobre el caos y la desesperación provocados por la plaga:

Shakespeare menciona la peste en varias obras, entre ellas La tempestad (1.2.426), Timón de Atenas (4.3.120) y Rey Lear:

Shakespeare también describe el acto de buscar a las víctimas de la plaga y ponerlas en cuarentena en Romeo y Julieta (5.2.7). Por cierto, la peste es la causa indirecta de la muerte de los amantes estrellados.

2. Viruela
Uno de los peores brotes de viruela ocurrió dos años antes del nacimiento de Shakespeare, en 1562. La propia reina Isabel, entonces de 29 años, fue atacada por el virus que causa fiebre alta, vómitos, sangrado excesivo y costras llenas de pus que dejan cicatrices profundas. Aunque la reina se recuperó, quedó completamente calva y se vio obligada a usar una capa extra gruesa de maquillaje hecha de plomo blanco y claras de huevo.

3. Sífilis
La sífilis, una de las enfermedades venéreas más mortales, se extendió rápidamente por Europa en el siglo XV. Una teoría actual sobre el origen del brote sostiene que los españoles llevaron la enfermedad a casa desde las Américas en 1493. Los isabelinos tenían muchos nombres para esta asquerosa enfermedad, siendo los más populares la viruela francesa, la enfermedad española, la gran viruela y, simplemente, la viruela.

Sin antibióticos, los isabelinos habrían experimentado todos los efectos de la sífilis, que incluían fiebre intensa (conocida como "sangre quemada"), dolores corporales tortuosos, ceguera, pústulas en todo el cuerpo, meningitis, locura y fugas en las válvulas cardíacas, conocidas hoy como regurgitación aórtica. Según un documento escrito en 1585 por el famoso barbero-cirujano isabelino William Clowes, las víctimas de la sífilis eran tan numerosas que los hospitales de Londres no tenían lugar para la "multitud infinita".

Curiosamente, la mención más famosa de Shakespeare sobre la enfermedad: ¡una plaga en ambas casas! "(Romeo y Julieta), era, en la impresión original de la obra (el primer cuarto), "Una viruela de sus casas" (3.1.60).

Shakespeare menciona a menudo la sífilis en su obra y en Timón de Atenas alude al calamitoso tratamiento isabelino de la sífilis: la inhalación de sales de mercurio vaporizadas:

4. Tifus
Las epidemias de tifus transmitido por piojos asolaron Londres varias veces durante los reinados de Isabel y Jacobo I. Las condiciones de hacinamiento y suciedad y una falta casi total de bañistas dieron lugar a los piojos del cuerpo, que, cuando se rascaban, defecaban en la piel de una persona. Solo se necesitaría un pequeño corte o llaga para que las heces infectadas con tifus ingresaran al torrente sanguíneo de la víctima, y ​​pronto se desarrollarían fiebre alta, delirio y llagas gangrenosas.

La enfermedad fue un gran problema entre los presos. Los pobres desgraciados, la mayoría de ellos mendigos, borrachos, pequeños ladrones y panfletistas, que se encontraban en la cárcel de Newgate, normalmente morían antes de poder cumplir sus condenas completas. Shakespeare sintió su dolor:

Aunque es probable que nunca sepamos qué causó realmente la muerte de Shakespeare, un brote grave de tifus en 1616 da credibilidad a la historia de que sucumbió a una fiebre.

5. Paludismo
Conocida por los isabelinos como fiebre, la malaria era una enfermedad común transmitida por los mosquitos en el pantanoso Támesis. El pantanoso distrito de teatros de Southwark siempre estuvo en peligro. King James lo tenía, también lo tenía el amigo de Shakespeare, Michael Drayton. Sin los medicamentos antipalúdicos, muchos londinenses habrían experimentado síntomas espantosos, como fiebre, escalofríos insoportables, vómitos, agrandamiento del hígado, presión arterial baja, convulsiones y coma.

Los personajes de Shakespeare hablan a menudo de fiebre. Una creencia común era que el sol propagaba la fiebre absorbiendo los vapores de las marismas. En La tempestad, Caliban describe el proceso mientras maldice a Prospero:

Los hechos son alucinantes, especialmente si se tiene en cuenta que la población de Londres rondaba los 150.000 habitantes durante la vida de Shakespeare. No es de extrañar que la esperanza de vida media fuera de 35 años.


Shakespeare & # 8217s Macbeth y King James & # 8217s caza de brujas

Las cacerías de brujas que se extendieron por Europa entre 1450 y 1750 son uno de los fenómenos más controvertidos y terroríficos de la historia, que dieron lugar al juicio de unas 100.000 personas (la mayoría mujeres), de las cuales poco menos de la mitad fueron ejecutadas. Aquí, Tracy Borman explora al cazador de brujas real más famoso de todos los tiempos: James VI y yo.

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Publicado: junio 19, 2018 a las 9:57 am

Un holocausto de su tiempo, los historiadores han intentado durante mucho tiempo explicar por qué y cómo la locura de las brujas europeas que se extendió por Europa entre los siglos XV y XVIII se apoderó de forma tan rápida y duradera.

Uno de los centros más activos de caza de brujas fue Escocia, donde hasta 4.000 personas fueron incendiadas. Esto fue sorprendente para un país tan pequeño y fue más del doble de la tasa de ejecución en Inglaterra. La ferocidad de las persecuciones escocesas se puede atribuir al cazador de brujas real James VI e I.

La obsesión de James por la brujería se remonta a su infancia. La muerte violenta de su madre, María, reina de Escocia, parece haber inspirado una oscura fascinación por la magia. "Su Alteza me dijo que su muerte era visible en Escocia antes de que realmente sucediera", relató Sir John Harington muchos años después, siendo, como él dijo, "hablado en secreto por aquellos cuyo poder de la vista les presentaba una cabeza ensangrentada que bailaba". en el aire".

Dos años después de la ejecución de Mary, otro evento dramático profundizó la creciente obsesión de James por la magia y la brujería. En 1589 se comprometió con Ana de Dinamarca, pero ella casi pierde la vida en una violenta tempestad cuando zarpó a través del Mar del Norte para encontrarse con su nuevo marido. En una inusual demostración de caballerosidad, James decidió navegar hasta Dinamarca y recogerla en persona. Pero en su viaje de regreso, la flota real fue golpeada por más tormentas y uno de los barcos se perdió. James inmediatamente culpó a las brujas, alegando que debían haber lanzado hechizos malignos sobre su flota.

Tan pronto como llegó a las costas escocesas, James ordenó una caza de brujas en una escala nunca antes vista. No menos de 70 sospechosos fueron detenidos en la ciudad costera escocesa de North Berwick bajo sospecha de provocar una tormenta para destruir a James y su nueva novia. La mayoría de los sospechosos pronto confesaron, bajo tortura, haber inventado una serie de hechizos y rituales extraños y horripilantes para avivar la tormenta. Incluyeron atar los genitales y miembros amputados de un muerto a las patas de un gato y luego arrojarlo a las olas, ante lo cual “se levantó tal tempestad en el mar, como no se ha visto una mayor”. En otra ocasión, se dijo que el mismo Satanás se apareció a las brujas y “prometió levantar una niebla y arrojar al rey a Inglaterra, para lo cual arrojó al mar algo parecido a un balón de fútbol”. Rápidamente fueron condenados y ejecutados.

Tan pronto como terminaron los juicios de North Berwick, James encargó Newes de Escocia, un panfleto que retransmitía toda la saga en un lenguaje escandalizado destinado a intensificar el miedo popular a las brujas. Pero no se detuvo ahí. Con toda la pasión de un fanático religioso, James se dedicó a convencer a sus súbditos del mal que había entre ellos. En 1597, James se convirtió en el único monarca de la historia en publicar un tratado sobre brujería: Daemonologie (literalmente, "la ciencia de los demonios") fue el resultado de un trabajo minucioso y meticuloso por parte de James y debió haber tardado años en completarse. Además de convencer a los que dudan de la existencia de la brujería, el propósito de Daemonologie fue inspirar a los que perseguían a las brujas con nuevo vigor y determinación. James describió la brujería como “alta traición contra Dios”, lo que significaba que todo tipo de horrores estaban justificados para arrancar confesiones a los acusados.

El hecho de que el tratado hubiera sido escrito por un rey lo hizo enormemente influyente. No es una coincidencia que los casos de brujería se multiplicaran a un ritmo alarmante en su reino a partir de entonces.

Tras la muerte de Isabel I en marzo de 1603 sin herederos directos, su trono pasó a James. Cuando viajó al sur para tomar posesión de su nuevo reino, el rey de Escocia se sintió consternado al descubrir que sus súbditos ingleses estaban lejos de compartir su fervor por la caza de brujas. Al final del reinado de Isabel, el número de juicios y ejecuciones por brujería en Inglaterra había disminuido significativamente. También hubo un creciente escepticismo sobre la existencia de brujas.

Esto era un anatema para el nuevo rey, quien estaba decidido a ahogar todas las voces disidentes dentro de su nuevo reino. Durante el primer año de su reinado, Daemonologie fue reimpreso dos veces. Esto provocó una serie de panfletos similares destinados a avivar el miedo popular a las brujas. Como parte de una industria de impresión controlada por el estado, se convirtieron en uno de los medios más valiosos por los que James y su gobierno podían manipular la opinión pública.

Pero estas publicaciones fueron solo la punta del iceberg en lo que respecta a la cruzada de James contra las brujas. En su opinión, la ley inglesa no era de ninguna manera lo suficientemente estricta para perseguir el crimen. Apenas un año después de su adhesión, James ordenó que el estatuto isabelino sobre brujería fuera reemplazado por una versión mucho más dura. Hasta ahora, aquellos que practicaban la brujería eran severamente castigados solo si se descubría que habían cometido asesinatos u otras lesiones a través de sus artes diabólicas. Sin embargo, James quería que la práctica de cualquier forma de magia fuera severamente castigada, sin importar si había causado daño a otros.

La Ley de Brujería de 1604 hizo obligatorio el ahorcamiento por el primer delito de brujería, incluso si el acusado no había cometido un asesinato. Y si se descubría que la supuesta bruja tenía la marca del diablo en su cuerpo, esto era suficiente para condenarlos a muerte. El acto estipulaba: “Si alguna persona o personas ... usaran la práctica o ejercitaran cualquier invocación o conjuro de cualquier espíritu maligno o inicuo, o consultarán, pactarán, entretendrán, emplearán, alimentarán o recompensarán a cualquier espíritu maligno y perverso ao para cualquier intento o propósito… [ellos] sufrirán dolores de muerte ”.

La determinación de James de erradicar la brujería en todas sus formas fue brutalmente evidente: "Todo tipo de práctica, uso o ejercicio de brujería, encantamiento, hechizo o hechicería debe ser de ahora en adelante completamente evitado, abolido y eliminado".

Los nuevos sujetos de James estaban ansiosos por ganarse el favor de él haciéndose eco de su odio por las brujas. En el mismo año en que se aprobó la nueva Ley de Brujería, la obra de moralidad oscura de Christopher Marlowe, La trágica historia de la vida y muerte del doctor Faustus, fue publicado. Esto se realizó por primera vez alrededor de 1588, cinco años antes de la muerte del dramaturgo, y fue una de las representaciones de brujería más impactantes jamás realizadas. El público quedó tan horrorizado ante los horrores que se desarrollaron ante ellos en el escenario que algunos afirmaron haberse vuelto locos por ello, y en ocasiones se dijo que aparecieron verdaderos demonios en el escenario, “para gran asombro tanto de los actores como de los espectadores”.

Además de aterrorizar a las personas para que eviten incursionar en la nigromancia, la obra también intensificó su odio y miedo a las brujas. No puede haber sido una coincidencia que se publicara el mismo año en que Jacobo I comenzó su cruzada contra la brujería en Inglaterra.

Otros dramaturgos se apresuraron a seguir su ejemplo. Ben Jonson ideó una serie de máscaras para el entretenimiento del rey y su corte. La "antimasca" de su Máscara de reinas incluyó la presentación de un grupo de brujas que representaron “los opuestos de la buena fama”.

El dramaturgo claramente había realizado una gran cantidad de investigación, ya que hizo referencia a una variedad de obras demonológicas actuales y clásicas como sus fuentes. Expuso instrucciones detalladas para la puesta en escena de la antimasca, describiendo la entrada al escenario de 11 brujas “algunas con ratas en la cabeza, otras en los hombros, otras con botes de ungüento en las fajas, todas… haciendo un ruido confuso, con gestos extraños”. Uno de ellos estaba "desnudo armado, descalzo, con el vestido remetido, el pelo recogido y doblado con víboras en la mano una antorcha hecha con el brazo de un muerto, encendida y ceñida con una serpiente".

Pero la más famosa de todas las obras literarias inspiradas en la brujería, que ganó elogios generalizados en su época y desde entonces, fue la obra de Shakespeare. Macbeth. De duración deliberada (se sabía que James tenía poca paciencia para sentarse a escuchar obras de teatro largas), es significativo que la ocasión de su actuación inaugural fuera una visita del hermano de la reina Ana, el rey de Dinamarca, en 1606, dado que se trataba de James viaje a la tierra natal de su esposa que había provocado su obsesión por la brujería.

Shakespeare entretejió varias referencias a este viaje en la obra, como cuando la Primera Bruja afirma que zarpó en un colador, tal como se acusó a una de las brujas de North Berwick. La línea "Aunque su ladrido no se puede perder / Sin embargo, será sacudida por la tempestad" casi con certeza aludía a la experiencia cercana a la muerte de James en 1589.

Todos los líderes del poder judicial inglés habrían estado presentes en esta importante ocasión estatal, y este era exactamente el tipo de juego que inspiraría en ellos el mismo fervor cazador de brujas que su amo real. El drama se centró en Macbeth y Lady Macbeth, quienes asesinaron al rey Duncan para apoderarse del trono de Escocia después de que tres brujas profetizaran la sucesión de Macbeth.

Si las brujas causaron así el derrocamiento de la sucesión natural o simplemente sacaron a relucir el mal inherente de Macbeth se dejó a la imaginación de la audiencia. De cualquier manera, la obra confirmó e introdujo nuevos elementos a la visión estereotipada de una bruja, con sus hechizos, familiares y maldad inherente. También generó dos de las líneas más citadas en la historia literaria inglesa:

"Doble doble trabajo y problemas
El fuego arde y el caldero burbujea ".

Macbeth infundió miedo entre quienes observaban que la brujería no era solo una confederación satánica, sino una conspiración contra el estado. La última noción fue aceptada con demasiada facilidad en Inglaterra en este momento porque la obra se representó solo unos meses después de una de las conspiraciones más notorias de la historia: el complot de la pólvora.

En el espacio de tres cortos años, Inglaterra había sido catapultada desde la "edad de oro" de la Reina Virgen a uno de los períodos más oscuros y peligrosos de su historia.

Tracy Borman es autora de Brujas: James I y la caza de brujas inglesa (Añada, 2014). Para obtener más información sobre Tracy, visite www.tracyborman.co.uk.

Este artículo fue publicado por primera vez por History Extra en 2016


Hechos de William Shakespeare durante la era isabelina

Se creía que Shakespeare se había retirado de su carrera alrededor de 1613 y vivía en Stratford. Sin embargo, solía viajar a Londres. Shakespeare después de 1606 o 1607 escribió muy pocas obras de teatro. Shakespeare había hecho un testamento, según el cual una gran parte de su propiedad se dejó para su hija mayor Susanna.

Sin embargo, estableció la condición de que, después de su muerte, su propiedad debería pasar a su primer hijo. Sin embargo, solo tuvo un hijo, una hija llamada Elizabeth que murió sin problemas. Judith, la hermana de Susanna, tuvo tres hijos, todos los cuales murieron sin casarse y así terminaron con la familia directa de Shakespeare. Su esposa probablemente heredó un tercio de la propiedad y su "segunda mejor cama".


14 leyendas sobre gatos de todo el mundo

No es solo Internet lo que está obsesionado con los gatos. Desde tiempos inmemoriales, las civilizaciones de todo el mundo han estado inventando mitos sobre estas curiosas criaturas, que van desde supersticiones sobre su supuesta suerte hasta historias de ellas tocando violines, pasando el rato en cunas o navegando por el mar con búhos en botes color verde guisante. Los gatos también aparecen en muchas religiones, como figuras angelicales y diabólicas. Ya sea que los cuentos sean ciertos o no (no lo son), estas son algunas de las creencias más curiosas que las diferentes culturas han tenido sobre los felinos a lo largo de la historia.

1. LE ROBARÁN EL ALIENTO DE SU BEBÉ.

Durante siglos, la gente en Inglaterra creyó que un gato es propenso a trepar a la cuna de un bebé y "succionar" el aliento del niño hasta que se asfixia y muere. (En algunas versiones del cuento, el gato está celoso porque el bebé recién nacido lo ha privado repentinamente de atención, otras versiones dicen que no son los celos sino el olor a leche en los labios del bebé lo que los inspira). En 1791, un jurado de un forense Una investigación en Plymouth, Inglaterra, encontró a un gato culpable de infanticidio de esta manera. Este ha sido un mito persistente que siguió a los emigrantes al Nuevo Mundo en 1929, el Diario del estado de Nebraska imprimió un presunto informe de un médico que dijo que había presenciado a un gato doméstico "acostado sobre el pecho del bebé, una pata a cada lado de la boca del bebé, los labios del gato presionando los del niño y la cara del bebé tan pálida como la de un niño". cadáver, sus labios con el azul de la muerte ".

2. TE COMERÁN PARA LA CENA DE NAVIDAD.

Islandia, a pesar de su estética twee élfica y su excelente calidad de vida, tiene algunas historias navideñas bastante salvajes. Parece que Íslendingar crezca con miedo del feroz Jólakötturinn, el gato de Yule, que merodea por el campo helado alrededor de la Navidad en busca de humanos para comer. Pero este monstruo gato gigante y sediento de sangre no busca convertir a niños traviesos en su comida, como era de esperar. Tiene buen ojo para la moda y busca personas (niños, adultos, lo que sea) que no estén vistiendo ropa nueva y elegante para Nochebuena. (Los agricultores cuentan esta historia a sus trabajadores como un incentivo para terminar de procesar la lana antes de que llegue el otoño, para que todos puedan hacerse su ropa nueva antes de que aparezca el gato navideño que come vagabundos). Esta fábula muy extraña suena como algo de la era vikinga. pero en realidad no es tan antiguo: apareció por primera vez en forma impresa en el siglo XIX y no se popularizó (en forma de poema, en el verdadero estilo islandés) hasta principios del siglo XX.

3. CAUSARON LA MUERTE NEGRA.

En la Edad Media, se pensaba comúnmente que los gatos eran bestias siniestras con básicamente los mismos poderes que las brujas y los brujos, obviamente en connivencia con Satanás. La mordedura de un gato era venenosa, al igual que su carne, y si respirabas su aliento, estarías infectado con la tisis (también conocida como tuberculosis). También podrían hacer que tu cerveza se vuelva amarga si así lo desean. Como tal, cuando la peste bubónica arrasó el continente europeo en el siglo XIV, matando hasta el 60% de la población en algunas regiones, se asumió naturalmente que el Diablo era el responsable, y su obra se atribuyó directamente a sus felinos secuaces. Una gran cantidad de gatos, especialmente los negros, fueron destruidos durante esta ola de plaga y, a veces, sus dueños junto con ellos. (Para ser justos, también se culpó y se destruyó a las serpientes). Esto fue desacertado, por supuesto, porque el verdadero distribuidor de la plaga fue la pulga oriental, que vive de ratas, y con dramáticamente menos gatos (y serpientes). Para mantener su número bajo control, la población de ratas (aunque algunos dicen que era un jerbo) en Europa se disparó ... al igual que la plaga.

4. TIENEN SUERTE, PERO SOLO EN CIERTOS COLORES, CANTIDADES DE PIES Y NIVELES DE LINDA.

Los japoneses creen que los gatos tienen suerte, pero hay muchos calificativos. El maneki-neko ("gato que hace señas") es un talismán japonés icónico que, se cree, trae buena fortuna a su dueño, generalmente en forma de efectivo. Una leyenda explica que una vez un gato japonés agitó una pata para llamar a un señor a una casa, lo que lo salvó de ser alcanzado por un rayo un momento después, por lo que un gato que llama con su pata se considera un gesto de suerte. Los gatos de carey también se consideran afortunados en Japón, especialmente los raros machos.

Una creencia budista dice que un gato con un pelaje oscuro trae promesas de oro, mientras que un gato de color claro trae plata. En Rusia, los gatos azules rusos se consideran afortunados. Muchas culturas piensan que un gato polidactilo (uno con dedos extra) es un amuleto de buena suerte, y se dice que los primeros marineros que vivieron en Estados Unidos solían traer gatos con muchos dedos para garantizar viajes seguros, razón por la cual todavía hay una afluencia. de gatos polidactilo en Nueva Inglaterra hoy. Finalmente, en China, cuanto más viejo y retorcido se vuelve un gato, se dice que tiene más suerte.

5. SON MUJERES DESAPARECIDAS DISFRAZADAS A LAS QUE LE GUSTA DAR UN FESTIVO CON BEBÉS RECIÉN NACIDOS.

Este te viene de la Biblia. Como sabrá, la descarada e insubordinada ex esposa de Adam, Lilith, se menciona en el Libro de Isaías, haciendo referencia a una figura demoníaca mucho más vieja del folclore hebreo a la que le gusta comer bebés. ¿Pero sabías que ella también podría convertirse en un gato? Según algunos judíos sefardíes, Lilith también era conocida como El Broosha, un demonio que se come a los bebés y adopta una forma gigante, negra, polimorfa y con forma de gato. A ella le gustan más los recién nacidos y los acecha por la noche, sacándolos de cada gota de sangre, al estilo vampiro. A veces también aparece en el folclore como una lechuza.

6. BÁSICAMENTE SON URNAS VIVAS PARA LAS ALMAS HUMANAS.

Cierta secta del budismo que alguna vez se practicó en los antiguos reinos de Siam y Birmania creía que cuando uno muere, si es lo suficientemente santo, su alma se transfiere a un gato para que la proteja. De esta manera, las almas especiales vivían en una especie de purgatorio felino, y cuando el gatito moría, el alma casta ascendería al paraíso. La secta obviamente tiene a los gatos en alta estima, representando gatos durmiendo a los pies de las estatuas de Buda. Aunque Siam ahora se llama Tailandia, un ritual que todavía se observa estrictamente durante la coronación de un nuevo rey tailandés es presentarle un gato vivo adornado con joyas de oro. (Un siamés, por supuesto). De esta manera, se piensa, el espíritu del viejo rey puede presenciar la coronación, a través de los ojos del gato. Un gato adornado con oro estuvo presente en la coronación del actual rey tailandés, Bhumibol Adulyadej, en 1950.

7. VIVEN EL CAMPO CELTA (O AL MENOS UNO DE ELLOS LO HACE).

En el antiguo folclore escocés e irlandés, un gato negro de gran tamaño con un parche blanco característico en el pecho, llamado Cat Sìth, merodea por la noche en busca de almas para robar. En los velorios y funerales, para proteger el alma del pobre difunto del astuto Cat Sìth, se proporcionaron varias distracciones para disuadirlo o distraerlo, como hierba gatera o música a todo volumen. Tampoco se quemó nunca un fuego en una habitación con un cadáver, ya que a todos los gatos les encanta acurrucarse junto a una cálida chimenea.

Este gato espectral no es tan grande como algunos de los otros que se encuentran en los cuentos populares, tiene aproximadamente el tamaño de un perro, y en secreto es una bruja que puede convertirse en un gato, pero solo puede hacerlo nueve veces. (¿Le suena familiar?) Tras la última transformación, está atrapada en el formato de gato para siempre. Sin embargo, el Gato Sith no era del todo malo. Cada año, en el festival gaélico de Samhain, se dejaban platillos de leche fuera de las casas para ella, y ella bendeciría las casas a cambio. Sin embargo, si no dejaras un platillo de leche para la hechicera, serías maldecido y toda la leche de vaca se secaría. Parece justo.

8. PUEDEN HABLAR, LLEVAR CAFÉ Y FORMAR UNA MONARQUÍA.

Hablando de gatos negros con manchas blancas: en la fábula británica El rey de los gatos, un sacristán cavando una tumba (en algunas versiones simplemente está caminando por la calle) espía a un payaso de nueve gatos negros con manchas blancas en el pecho, que llevan un ataúd del tamaño de un gato en miniatura con una corona sobre él. Uno de los gatos le dice al hombre que "Dígale a Tommy Tildrum que Timmy Toldrum está muerto". El hombre asombrado regresa a casa con su esposa y le transmite la noticia, mientras su gato doméstico sigue interrumpiendo su historia con maullidos frenéticos. La pareja lo ignora y continúan discutiendo el extraño hecho, en medio del alboroto. Finalmente, al final, el hombre le pregunta a su esposa si sabe quién es Tommy Tildrum, para que pueda decirle a Tommy que Timmy ha muerto, entonces el gato grita en inglés del rey: "¿Qué? ¿Old Tim ha muerto? el Rey de los Gatos! " Ante esto, el gato doméstico, que se llama Viejo Tom, trepa por la chimenea y nunca más se lo vuelve a ver.

9. PUEDEN PREDECIR EL CLIMA.

O, mejor dicho, mirándolos, puede hacerlo. En Inglaterra se dice que un gato que araña las cortinas o las alfombras predice un clima ventoso, y los galeses creían que iba a llover cuando la pupila de un gato se ensanchaba. También se predice lluvia si un gato se lava las orejas afanosamente. Además, si un gato mira continuamente por la ventana cualquier día, la lluvia está en camino, y algunos dicen que cuando un gato duerme con las cuatro patas metidas debajo del cuerpo, lloverá. Se avecina una tormenta si el gato también duerme boca arriba. Básicamente, si un gato hace algo, va a llover.

10. VIVEN EN EL MAR Y PROVOCAN TORMENTAS.

Los pescadores supersticiosos de las islas británicas pueden arrojar un poco de pescado al mar "para el gato". Este gato mítico era una mujer que "sabía más de lo que un cristiano debería" (también conocido como bruja) que se fue a navegar con su prometido, un pescador. En el viaje, maldijo a toda la flota llamando a una tormenta para que hundiera el barco, como venganza contra los miembros de la tripulación que pensaban que era una mala suerte tener una mujer a bordo y querían que se ahogara. Se convirtió en un gato de cuatro ojos que rondaba el océano, y los pescadores todavía le arrojan un bocado de comida para apaciguarla, para que no vuelva a intentarlo. Muchos marineros y pescadores también piensan que si un gato cae por la borda, aparecerá una tormenta y el barco se volcará.

11. PUEDEN TRANSFERIR SUS CARAS A BEBÉS NO NACIDOS.

En algunas áreas diferentes de Europa, se pensó que no era aconsejable que una mujer embarazada tomara un gato o lo dejara dormir en su regazo. En Portugal, una vez se dijo que el gato afectaría al bebé con una verruga o un lunar, generalmente uno peludo, y en Inglaterra, se pensó que el bebé nacería con una marca de nacimiento en forma de gato o con la cara de un gato. . Esto no es justo, porque otro cuento popular inglés dice que los gatos negros tienen suerte como regalo de bodas, al igual que un gato (de cualquier color, aparentemente) que estornuda al alcance del oído de la novia el día de su boda.

12. TRABAJAN PARA EL DIABLO.

La gente medieval pensaba que los gatos eran el mensajero personal del alma del diablo, que transportaba espíritus al infierno. Se decía que los tres pelos de la punta de la cola de un gato eran "pelos del diablo", lo que obligaba al gato a quedarse despierto toda la noche, merodeando, cuando todas las criaturas cristianas deberían estar dormidas. En el sur de Estados Unidos, se pensaba que cualquiera quien ahogaba a un gato sería castigado por el mismísimo diablo (por el delito menor de patear a un gato, simplemente te daría reumatismo). En Europa, se decía que los gatitos nacidos al final de la temporada de moras eran especialmente revoltosos , y eso se debió a que cuando Satanás fue arrojado del cielo a fines del verano, aterrizó en las zarzas de zarzamora, por lo que imbuyó sus almas de gatitos con travesuras. Los primeros cristianos creían que si un gato se sentaba en una tumba, el alma del difunto Además, si se veía a dos gatos peleando en una tumba durante un funeral o cerca de una persona moribunda, se creía que eran, de hecho, un ángel y un diablo peleando por el alma de esa persona, en forma de gato.

13. SON CACTI, Y LES GUSTA BEBER BOOZE.

Hace aproximadamente un siglo, los cuentos en el país Pueblo y Navajo en el norte de México y Arizona describían un cactus con forma de gato vivo, que se movía y respiraba, con agujas en lugar de pelaje y dos cuchillas afiladas como patas delanteras. Al gato cactus le gustaba andar cortando las bases de los cactus reales con sus patas de cuchillo, para dejar que los jugos lechosos se acumularan y fermentaran. pulque. Haría esto a 80 cactus a la vez, específicamente. Una vez hecho su trabajo, la criatura volvería al principio del circuito, se emborracharía en el pulque dentro de los cactus, luego dar vueltas causando problemas en la región, golpeando a los vaqueros y dejando verdugones rojos reveladores.

14. SON SÓLO SERES MÍSTICOS EN GENERAL.

En muchas culturas, como ya habrás sabido, los gatos se consideran criaturas místicas. Los egipcios los consideraban deidades, y matar a un gato se castigaba con la muerte. Cuando falleció un gato de la familia, todo el clan se puso de luto. Mientras tanto, en el norte, supuestamente se piensa que cada gato del bosque noruego es un hada o un duende disfrazado, y la diferencia se puede determinar si se mira a los ojos. Se dice que los ojos del gato actúan como ventanas al mundo de las hadas (o al mundo de los duendes, que posiblemente sean el mismo mundo), y si miras a través de ellos, puedes ver visiones del reino mágico más allá.


William Shakespeare nacido

Según la tradición, el gran dramaturgo y poeta inglés William Shakespeare nació en Stratford-upon-Avon el 23 de abril de 1564. Es imposible estar seguro de la fecha exacta en que nació, pero los registros de la iglesia muestran que fue bautizado el El 26 de abril y tres días era el tiempo habitual de espera antes de bautizar a un recién nacido. Sin embargo, la fecha de la muerte de Shakespeare se conoce de manera concluyente: fue el 23 de abril de 1616. Tenía 52 años y se había retirado a Stratford tres años antes.

Aunque pocas obras se han representado o analizado tan extensamente como las 38 obras atribuidas a William Shakespeare, hay pocos detalles que sobreviven sobre la vida del dramaturgo. Esta escasez de información biográfica se debe principalmente a su posición en la vida: no era un noble, sino el hijo de John Shakespeare, un comerciante de cuero y alguacil de la ciudad. Los eventos de los primeros años de vida de William Shakespeare solo pueden obtenerse de registros oficiales, como registros de bautismo y matrimonio.

Probablemente asistió a la escuela primaria en Stratford, donde habría estudiado latín y leído literatura clásica. No fue a la universidad, pero a los 18 años se casó con Anne Hathaway, que era ocho años mayor que él y estaba embarazada en el momento del matrimonio. Su primera hija, Susanna, nació seis meses después, y en 1585 William y Anne tuvieron gemelos, Hamnet y Judith. Hamnet, el único hijo de Shakespeare & # x2019, murió 11 años después, y Anne Shakespeare sobrevivió a su marido, muriendo en 1623. No se sabe nada del período entre el nacimiento de los gemelos y la aparición de Shakespeare & # x2019 como dramaturgo en Londres a principios de la década de 1590. , pero historias infundadas lo muestran robando ciervos, uniéndose a un grupo de jugadores itinerantes, convirtiéndose en maestro de escuela o sirviendo como soldado en los Países Bajos.

La primera referencia a Shakespeare como dramaturgo londinense se produjo en 1592, cuando un compañero dramaturgo, Robert Greene, escribió despectivamente sobre él en su lecho de muerte. Se cree que Shakespeare había escrito las tres partes de Enrique VI en ese punto. En 1593, Venus y Adonis fue el primer poema publicado por Shakespeare, y lo dedicó al joven Henry Wriothesley, el tercer conde de Southampton. En 1594, habiendo compuesto probablemente, entre otras obras, Ricardo III, & # xA0La comedia de los errores, y La fierecilla domada, se convirtió en actor y dramaturgo de Lord Chamberlain & # x2019s Men, que se convirtió en el Rey & # x2019s Men después de la ascensión de James I & # x2019s en 1603. La compañía creció hasta convertirse en la mejor de Inglaterra, en gran parte gracias a Shakespeare, que era su dramaturgo principal. También contó con el mejor actor del momento, Richard Burbage, y el mejor teatro, el Globe, que estaba ubicado en la orilla sur del Támesis & # x2019. Shakespeare se quedó con King & # x2019s Men hasta su jubilación y, a menudo, actuó en pequeñas partes.

En 1596, la compañía había representado las obras clásicas de Shakespeare. Romeo y Julieta, & # xA0Ricardo II, y Una noche de verano y un sueño # x2019s. Ese año, John Shakespeare recibió un escudo de armas, un testimonio de la creciente riqueza y fama de su hijo. En 1597, William Shakespeare compró una gran casa en Stratford. En 1599, después de producir su gran serie histórica, la primera y segunda parte de Enrique IV y Enrique V, se convirtió en socio de la propiedad del Globe Theatre.

El comienzo del siglo XVII vio la representación de la primera de sus grandes tragedias, Hamlet. La próxima jugada Las alegres esposas de Windsor, fue escrito a petición de la reina Isabel I, que quería ver otra obra de teatro que incluía al popular personaje Falstaff. Durante la siguiente década, Shakespeare produjo obras maestras como Otelo, & # xA0Rey Lear, & # xA0Macbeth, y La tempestad. En 1609, se publicaron sus sonetos, probablemente escritos durante la década de 1590. Los 154 sonetos están marcados por los temas recurrentes de la mutabilidad de la belleza y el poder trascendente del amor y el arte.

Shakespeare murió en Stratford-on-Avon el 23 de abril de 1616. Hoy, más de 400 años después, sus obras se representan y se leen con más frecuencia y en más países que nunca. En un millón de palabras escritas durante 20 años, capturó la gama completa de emociones y conflictos humanos con una precisión que sigue siendo nítida en la actualidad. Como dijo su gran contemporáneo, el poeta y dramaturgo Ben Jonson, & # x201CHe no fue de una época, sino de todos los tiempos. & # X201D


La extraña vida de los gatos en la Inglaterra de Shakespeare - Historia

Muchas personas no se dan cuenta de lo afortunadas que son de tener los avances médicos y la tecnología médica que fácilmente tenemos derecho a utilizar. La gente de hace muchos años no contaba con médicos especializados y medicinas para curar sus enfermedades a las que hoy tenemos acceso fácilmente. (Ramsey) Muchas civilizaciones utilizaron lo que pensaban que eran procesos de alivio, pero los expertos médicos de hoy saben que ahora eran inútiles y peligrosos. Entre estas personas estaban los isabelinos. (Chamberline) La era isabelina fue una época de acusaciones. La gente creía que ciertos procedimientos curaban a las personas cuando en realidad las estaban matando. (Ramsey) También culparon a personas inocentes de actos misteriosos que no podían explicar, creando un puñado de supersticiones que conocemos y usamos hoy. Eventos inexplicables y costumbres médicas peligrosas desencadenaron la era de la época isabelina. (Supersticiones isabelinas)

Las prácticas médicas isabelinas se crearon en torno a la idea de cuatro humores o fluidos de nuestro cuerpo. "Se creía que cuatro humores o fluidos entraban en la composición de un hombre: sangre, flema, cólera (o bilis amarilla) y melancolía (o bilis negra)". Si uno de estos líquidos se desequilibra y tiene más o menos líquido que los otros tres, se cree que la persona está enferma. La fiebre es una enfermedad común que conocemos hoy, que se creía que era creada por un humor desequilibrado. Para curar a estos pacientes, los médicos reducirían la cantidad de sangre o bilis en el cuerpo. (Ramsey)

Los niños fueron las principales víctimas de enfermedades debido a su joven sistema inmunológico. Estos incluyeron sarampión, viruela y varicela. Estas enfermedades que se pueden prevenir fácilmente con una vacuna al nacer fueron vistas como desesperadas para los niños o adultos que las recibieron. Muchos de ellos fueron abandonados porque se pensaba que se transmitía de generación en generación. La sífilis era una enfermedad acusada común que se decía que era hereditaria. (Ramsey) Aunque los avances médicos actuales nos muestran que esta enfermedad podría haberse evitado fácilmente con una mejor higiene personal, junto con muchas otras enfermedades de la era isabelina. (Andrews)

Aunque muchos tratamientos médicos giraban en torno a los humores, los médicos isabelinos inventaron otros "remedios" que creían que ayudaban. (Pearson) Para aliviar el dolor de oído, los médicos colocaban cebollas asadas en el oído del paciente. Para un orzuelo, se le dijo a una persona que se frotara el ojo con la cola de un gato. Para un paciente mental, se suponía que la transfusión de sangre con sangre de cordero era curativa. Sin embargo, este procedimiento se detuvo cuando murió un paciente. (Ramsey) Para la gente de hoy, esto parece muy innecesario y puede causar una enfermedad aún más profunda. (Pearson)

Sorprendentemente, algunos médicos encontraron formas de trabajo saludables para curar algunas afecciones. Ambroise Pare descubrió que la higiene en realidad tenía un efecto en la curación. Era un médico del ejército y accidentalmente se topó con su cura. Estaba curando heridas de bala, cuando se quedó sin aceite. Luego, los médicos pusieron aceite hirviendo en las heridas porque creían que esto curaría su herida. Un día se le acabó el aceite y en su lugar se limitó a lavar la herida con agua. Al día siguiente, descubrió que las personas tratadas con agua estaban más curadas que las personas con aceite hirviendo. A partir de entonces, los médicos dejaron de usar aceite y crearon uno de los primeros actos de higiene. (Ramsey)

Los tratamientos quirúrgicos podrían describirse en una palabra: insoportable. Los isabelinos no tenían ningún tipo de anestésico. Intentaron crear una poción de alivio que tomarían antes de la cirugía, llamada Dwale, pero ahora sabemos que no enmascara ningún dolor. (Lyons) Es bastante irónico cómo las personas se sometieron a cirugía solo para sentir una gran cantidad de dolor. Las personas que realizaban la cirugía eran a menudo monjes. Los monjes o cualquier figura religiosa tenían acceso a los libros y la educación que la mayoría de la gente común no tenía. Los papas pronto dijeron que los monjes no deberían realizar los tratamientos, y la gente común y corriente comenzó a hacerlos. La gente común a la que se le permitió el acceso podría tener tan poco conocimiento como castrar animales. Debido a que la cirugía era tan dolorosa, la mayoría de las personas solo se la realizaban cuando se trataba de una cuestión entre la vida y la muerte. "El parto en la Edad Media se consideraba tan letal que la Iglesia les dijo a las mujeres embarazadas que prepararan sus mortajas y confesaran sus pecados en caso de muerte". Otro método de curación perturbador incluyó la cirugía de cataratas oculares. Al paciente se le insertaba una aguja o un cuchillo en la córnea, lo que obligaba a la lente del ojo del paciente hacia la parte inferior, creando así aún más daño al ojo. A veces, el paciente incluso perdía la vista. (Morton)

Una superstición es una creencia que no se basa en la razón humana o el conocimiento científico que se creó a partir del miedo o de sucesos misteriosos. Junto con las prácticas médicas, las supersticiones se formaron cuando las personas no podían explicar los eventos que estaban sucediendo. Se creía que las supersticiones isabelinas estaban influenciadas por la Edad Media y los dioses y diosas romanos cuando se creía que los animales y ciertas plantas tenían poderes místicos. Pueden parecernos extraños hoy en día, pero muchas personas los usan hoy sin siquiera saberlo. (Supersticiones de la Inglaterra isabelina)

Decir "Dios te bendiga" fue creado a partir de la era isabelina. Los isabelinos creían que cada vez que alguien estornudaba, el diablo podía entrar en el cuerpo de la persona. Decir que Dios los bendiga evitaría que el diablo entre. Esta creencia se creó nuevamente cuando la gente no podía explicar por qué alguien estaba estornudando. La creencia de tocar o golpear madera evitaría que ocurriera la mala suerte. Esto también vino del período isabelino, pero se remonta a la Edad Media, donde la gente pensaba que los árboles tenían poderes sobrenaturales. Otra superstición común sería derramar sal o pimienta. Esto fue visto como mala suerte porque la sal y la pimienta, en ese momento, eran especias caras. (Supersticiones de la Inglaterra isabelina)

Otra superstición importante que ha influido en nuestro mundo actual y que aparece una vez al año es Halloween. Halloween se puede describir como negro, aterrador y lleno de brujas. Las brujas fueron creadas a partir de los isabelinos. Las brujas eran comúnmente acusadas de mujeres que se decía que tenían "poderes misteriosos". Las ancianas divorciadas o las mujeres solteras eran generalmente consideradas brujas porque no tenían un hombre que las defendiera. Los hombres rara vez fueron acusados ​​porque podían defenderse y hacer que la gente los escuchara debido a sus miedos físicos. "¡Hubo 270 juicios de brujas isabelinos, de los cuales 247 fueron mujeres y solo 23 hombres!" (Supersticiones de la Inglaterra isabelina)

Debido a que las mujeres eran las que se quedaban en casa y realizaban todas las tareas del hogar, surgió la superstición de que las mujeres podían volar en palos de escoba. Un palo de escoba es un artículo doméstico popular y, nuevamente, generalmente está hecho de madera, que se pensaba que tenía poderes mágicos. Las mujeres también cocinaban, lo que les daba el conocimiento de diferentes hierbas y recetas. De aquí surgió la idea de que las brujas preparen pociones en los calderos. Las brujas también se clasifican con un gato negro como mascota. Una mujer soltera se generaliza con tener un gato o numerosas mascotas para ocupar el lugar de un marido. Un gato negro es una superstición que se considera mala suerte. Un gato negro porque el negro se consideraba el color del mal. Se consideraba que estas mascotas tenían poderes sobrenaturales que ayudarían a las brujas con sus pociones. (Supersticiones de la Inglaterra isabelina)

La reina Isabelina creó una ley de brujería de castigo de la horca para todas las brujas. También se llevaron a cabo juicios de brujas para las brujas acusadas. De todos los juicios por brujería, la mayoría fueron declarados culpables, aunque a medida que pasaba el tiempo, los castigos se volvieron menos severos y ya no se permitían los castigos físicos. Sin embargo, las vidas de las brujas acusadas fueron dañadas por el resto de sus vidas. La gente los veía como marginados sociales de la sociedad. Sus vidas nunca volverían a ser las mismas. (Supersticiones isabelinas)

El período isabelino fue un período extraordinario lleno de acusaciones y costumbres. Muchos de los tratamientos e ideas que la gente creó entonces influyeron en nuestras vidas hoy, ya sea que la mayoría de la gente lo sepa o no. Nuestro mundo se configura en torno a las ideas que la gente ha reunido, y los isabelinos hicieron precisamente eso. (Andrews) Nos dieron un comienzo para nuestro futuro. Puede que no nos hayan dado las mejores soluciones a nuestras necesidades médicas, pero debemos empezar por algún lado. Los errores que cometieron nos llevaron a los logros que tenemos hoy. (Pearson)

Andrews, John F. William Shakespeare: su mundo, su obra, su influencia. Canadá: Collier

Chamberline, E.R. La vida cotidiana en la época del Renacimiento. Londres: B.T. Batsford LTD, 1967.

"Supersticiones isabelinas". LA ERA DE ELIZABETHAN. Web. 12 de mayo. 2010.

"Supersticiones de la Inglaterra isabelina, supersticiones isabelinas". Inglaterra de la época isabelina

Lyons, Albert S. Medicina: una historia ilustrada. Nueva York: Harry N. Abrams, 1987.

Morton, David. "10 tratamientos médicos atroces de la Edad Media".

Oddee. Web. 15 de mayo de 2010. & lthttp: //www.oddee.com/item_96620.aspx>.

Pearson, Lu Emily. Isabelinos en casa. Stanfordm California: Prensa de la Universidad de Standford,

Ramsey, Lia. "Prácticas y creencias médicas". Escuelas Públicas de Springfield - Inicio. Web. 12 de mayo.


Descubriendo la literatura: Shakespeare y amp Renaissance

los Sonetos ocupan un espacio extraño en el canon de Shakespeare, ya que son estudiados con tanta frecuencia por historiadores literarios en busca de pistas biográficas sobre quién era su autor y a quién amaba, como por lectores que encuentran consuelo y estímulo en su poesía. Por mucho que intentemos leer los poemas como poemas y ndash a veces coquetos, a veces románticos o febrilmente apasionados, a menudo cínicos, a veces amargos y frecuentemente tristes y ndash acechando detrás de nuestras lecturas hay 400 años de rumores y especulaciones sobre la sexualidad de Shakespeare y rsquos y la identidad de su destinatarios. Quizás eso sea inevitable para una colección escrita en primera persona, ya que la tentación de fusionar al narrador & rsquos & lsquoI & rsquo con el propio poeta & rsquos es enorme. Pero al leerlos, recuerdo constantemente la respuesta de Jeanette Winterson & rsquos a los periodistas que le preguntaron si su primera novela, Las naranjas no son la única fruta, fue autobiográfico. & lsquoSí, por supuesto & rsquo, respondió ella, & lsquoand no, en absoluto & rsquo. Existe una diferencia entre la autenticidad emocional y la verdad literal, y la una no implica necesariamente la otra. Porque estos no son poemas directamente confesionales, sino llenos de ingenio metafísico y juegos poéticos, que cambian de tono e intención a medida que se desarrolla la secuencia.

Grabado de Platón

Platón, cuya visión del amor es tanto homosexual como heterosexual.

¿Quién es & lsquoMr W. H. & rsquo?

Los sonetos parecen haber comenzado a circular en forma manuscrita como entretenimiento reservado para aquellos en el círculo íntimo de Shakespeare & rsquos. Fueron publicados en una edición en cuarto [1] en 1609, autorizado por Thomas Thorpe, quien documentó su publicación el 20 de mayo en el Stationers & rsquo Register, un libro de registro que lleva el Stationer & rsquos Guild en el que, por una tarifa de unos pocos centavos, un El librero podía reclamar su derecho a imprimir una obra en particular y ndash, esto era el equivalente a los modernos & lsquocopyright & rsquo. [2]

Primera edición de Shakespeare's Sonetos, 1609

Dedicación al Sr. W.H. firmado por T.T.

Confusamente, la página de título está firmada por & lsquoT. T. & rsquo, presumiblemente Thomas Thorpe. Esto ha llevado a los estudiosos a especular que Thorpe publicó el trabajo sin el permiso de Shakespeare y, siguiendo esta línea de pensamiento, tanto Bertrand Russell como Jonathan Bate sugieren que el misterioso & lsquoMr WH & rsquo que es el dedicado, es el mismo Shakespeare: el & lsquoH & rsquo un resultado de un Error de impresión al traducir incorrectamente las iniciales WS & rsquos o W. Sh. & rsquos. Sin embargo, para otros eruditos, la dedicación ha demostrado ser un caldo de cultivo fértil, muchos de los cuales recogen la descripción de & lsquothe aventurero deseoso al establecerse & rsquo. Guiados por la posibilidad de que & lsquoforth & rsquo podría ser un juego de palabras con & lsquofourth & rsquo, muchos han identificado a los candidatos más probables como William Herbert, tercera Conde de Pembroke y dedicado de la Primer folio de las obras de Shakespeare & rsquos, o Henry Wriothesley, tercera Conde de Southampton y dedicado de los poemas largos Venus y Adonis y La violación de Lucrecia. La dedicación se ha leído como un estímulo para que cada hombre sea el padre de la próxima generación. Sin embargo, Oscar Wilde, como veremos más adelante, identifica al Sr. W. H. como un joven actor, Willie Hughes.

Retrato de William Herbert, tercer conde de Pembroke, 1617

William Herbert, tercer conde de Pembroke (1580 & ndash1630) era uno de los favoritos en la corte del rey James I & rsquos y un prolífico mecenas de las artes.

Términos de uso Royal Collection Trust & copy Her Majesty Queen Elizabeth II, 2016 / Bridgeman Images

Retrato de Henry Wriothesley, tercer conde de Southampton, c. 1600

Henry Wriothesley, tercer conde de Southampton (1573 & ndash1624), fue un mecenas literario y cortesano, conocido por su apariencia extravagante y su ropa cara y llamativa.

Términos de uso NPG L114
Colección privada cedida a la National Portrait Gallery, Londres

La juventud justa

Ya sea que defienda a Herbert, Wriotheseley o Hughes, en lo único en lo que están de acuerdo la mayoría de los estudiosos es en que el Sr. W. H. es la misma persona que el personaje del libro. Sonetos generalmente descrito como & lsquothe Fair Youth & rsquo a quien se dirigen los primeros 126 de los poemas. El poeta Don Paterson llama a esto un "eufemismo y rsquo" (creyendo que desexualiza y romantiza la relación) y prefiere "hombre joven". Los primeros 17 sonetos, a los que generalmente se hace referencia como "sonetos de procreación", sugieren que este joven, "vida de soltero" (9.2), "amado de muchos" (10.3) pero sin amar a nadie a cambio, "contra el tiempo" y la guadaña "pueden hacer una defensa". 13) nacimiento de un heredero: & lsquoAcontra este fin venidero debes prepararte, / Y tu dulce apariencia a algún otro dar & rsquo (13.4 & ndash5). Posiblemente un encargo de la madre del joven y rsquos, estos poemas instan al joven a pensar en el futuro y en el momento en que dará a luz a & lsquosome hijo tuyo & rsquo (17,13). En Soneto 18, posiblemente el soneto más famoso de todos, que comienza con un día de verano y rsquos, se produce una transición en la que el narrador parece enamorarse de su destinatario. Ya no persuadir al joven de que viva en sus descendientes, sino que el narrador quiere inmortalizarlo en las "líneas eternas" (18.12) de su poesía, algo inmodestamente (¡aunque, como resultado, correctamente!) Proclamando que "mientras los hombres puedan respirar o los ojos pueden ver, / Por lo que vive esto, y esto te da vida y rsquo. Y del Soneto 19 al Soneto 126 tenemos una secuencia de 108 poemas que traza los giros y vueltas de su relación con una inmediatez vibrante y una intimidad seductora.

En el Sonnet 20, Shakespeare deja en claro que la sexualidad de su narrador es compleja, su objeto de amor es el amo-dueña de mi pasión y rsquo (20,2) y su belleza se verá en estas líneas negras y rsquo (63,13). No solo el hombre joven y lsquoa en tono y rsquo (20,7) también es atractivo (y atraído por) tanto hombres como mujeres y tonos en su control, / lo que roba los ojos de los hombres y rsquos y las almas de las mujeres y rsquos asombran y rsquo. Las líneas del narrador y rsquos son & lsquoblack & rsquo porque a menudo están llenas de incertidumbre acerca de si la constancia de sus propios sentimientos es recíproca y ndash & lsquo. Usted puede ser falso & rsquo (92.14), & lsquo; la historia del falso corazón & rsquos / está escrita en estados de ánimo & rsquo y rsquo y reconocer el & ndash8 & ndash8 (94.1) el joven tiene sobre él, su amor por él y lsquoa fiebre enloquecedora y rsquo (119.8). El soneto final de la secuencia de Fair Youth es posiblemente el más tierno, dirigido a & lsquomy lovely boy & rsquo (126.1), que algunos lectores, en un intento de enmascarar el homoerotismo de los versos, han sugerido que es Cupido, pero que, a mí, me parece para ser claramente el mismo joven que aparece en el resto de la secuencia.Es un soneto extraño, compuesto por seis coplas que riman, sus 12 líneas señalan la pareja final que falta, lo que sugiere que la relación está inacabada, terminada demasiado pronto por Nature & rsquos & lsquoaudit & rsquo, la llamada del tiempo que & lsquoanswered debe ser & rsquo (126.11). Si bien su amor ha sido inmortalizado en las líneas de Shakespeare & rsquos, la realidad de la vida es que todo llega a una conclusión, y en nuestra humanidad estamos a la merced de Time & rsquos. Esto proporciona un final de libro apropiado para los sonetos iniciales, ya que el narrador ha evolucionado desde el seductor jactancioso y coqueto que comenzó como, a un amante vulnerable, afligido y muy identificable.

Retrato de un joven entre rosas por Nicholas Hilliard, c. 1587

Este retrato en miniatura (c. 1587) muestra a un joven enfermo de amor apoyado en un árbol, entrelazado con rosas eglantine.

Términos de uso y copia Victoria and Albert Museum, Londres
Organizado por & # 169 Victoria and Albert Museum

Reescribiendo la juventud justa

Para un lector moderno puede que no haya nada problemático en el hecho de que la mayoría de los sonetos están escritos con la voz de un narrador masculino para un amante masculino, pero para al menos uno de los contemporáneos cercanos de Shakespeare & rsquos, la relación homosexual resultó increíblemente problemática. En 1640, John Benson editó una nueva edición en la que cambió muchos de los poemas, quizás para evitar provocar preguntas sobre la sexualidad de Shakespeare y rsquos. Por ejemplo, el pareado final del Soneto 101, & lsquoEntonces haz tu oficio, musa te enseño cómo / Hacer que parezca largo, como muestra ahora & rsquo (101.14) se convierte en & lsquoTo make ella parece tan largo como ella muestra ahora & rsquo Benson reemplaza & lsquosweet boy & rsquo con & lsquosweet love & rsquo (108.5), y agrega títulos a varios de los poemas para sugerir que son sobre una mujer, como & lsquoSelfe halagos de su belleza & rsquo (Sonetos 113, 114 y 115) y & lsquoAn (Soneto 125). Sus cambios se conservaron en ediciones posteriores hasta 1780.

La colección de Shakespeare Poemas, 1640

Aunque el Sonnet 125 estaba originalmente dirigido a un hombre, Benson lo titula & lsquoAn intreatie for her accept & rsquo.

Este deliberado cambio de género es también una característica de los libros comunes del siglo XVII que incluyen el Soneto 2, con mucho el soneto más popular que aparece en tales colecciones. Presentan el poema (fuera del contexto original) como un poema de amor convencional sobre cómo seducir a una mujer. En el libro común de Margaret Bellasys y rsquo, el poema aparece con el título sin género, & lsquoSpes Altera & rsquo. En el libro común I A & rsquos (y en otros de este período), el género del destinatario se cambia explícitamente con el título, & lsquoTo one that would die a mayd & rsquo.

Poemas de Shakespeare, Donne y otros en el libro común de Margaret Bellasys, c. 1630

Soneto 2, & lsquoSpes Altera & rsquo, en el libro común de Margaret Bellasys & rsquos.

Dominio público en la mayoría de países además del Reino Unido.

Poemas de Shakespeare, Donne y otros en el libro común del siglo XVII de I.A.

Soneto 2, retitulado & lsquoTo one that would die a mayde & rsquo, in I.A. & rsquos commonplace book.

Dominio público en la mayoría de países además del Reino Unido.

En contraste, Oscar Wilde & rsquos story & lsquoThe Portrait of Mr W.H & rsquo, publicado por primera vez en Revista Blackwood & rsquos en julio de 1889, utiliza una búsqueda para el dedicado de la Sonetos, y la afirmación de que era un actor joven y atractivo en la compañía de jugadores de Shakespeare & rsquos llamado Will Hughes, como una forma de explorar la interrelación del arte y la vida. Wilde enmarcó el deseo de Shakespeare & rsquos por un joven hermoso dentro de una narrativa de traición y sentimientos suicidas. Si bien es tentador leer el trabajo de Wilde & rsquos también, como influenciado autobiográficamente, lo que está claro es que al enmarcar sus exploraciones del deseo homosexual dentro de una fábula que se disfraza de crítica literaria / novela de detectives, Wilde pudo escribir sobre emociones que de otra manera serían tabú en el período victoriano. Para alguien notoriamente declarado gay y encarcelado como resultado, fue un esfuerzo arriesgado. Como bromeó desde su celda en la cárcel de Reading después de que el artista e impresor Charles Ricketts expresó sus dudas sobre la publicación de una edición completa de la historia: & lsquoTal vez tienes razón. El Sr. W. H. podría ser imprudente. el público inglés tendría que leer Sonetos y rsquo de Shakespeare.

'El retrato del señor W.H.' por Oscar Wilde, 1889

Primera página de la edición de 1889 del cuento de Wilde & rsquos en Revista Blackwood & rsquos.

El juicio de Oscar Wilde, impreso en 1906

Wilde se refirió a los sonetos de Shakespeare & rsquos varias veces en su juicio. Defendió apasionadamente el & lsquolove que no se atreve a pronunciar su nombre & hellip tal como se canta en los sonetos de Shakespeare & rsquo.

La dama oscura

La identidad de la Dama Oscura está envuelta en tanto misterio como la de la Bella Joven. Se ha afirmado que el tema de Sonetos 126 & ndash152, esta & lsquoblack beauty & rsquo (127.3) y & lsquofemale evil & rsquo (144.5) son varias mujeres diferentes, pero las candidatas más populares son Mary Fitton, Lucy Negro y Emilia Lanier. Fitton fue la reina Isabel I & rsquos dama de honor y amante de William Herbert. Negro era una notoria prostituta londinense a la que se alude en el diario de Philip Henslowe, propietario del Rose Theatre. Ambos son figuras clave en el paisaje de la Inglaterra isabelina, pero, con mucho, la más interesante de las tres es Emilia Lanier, poeta y autora de Salve Deus Rex Judaeorum (1611), la primera colección de poesía publicada por una mujer en Inglaterra.

De Aemilia Lanyer Salve Deus Rex Judaeorum, 1611

Portada y contenido de Lanier & rsquos innovadores Salve Deus Rex Judeorum.

Retrato de Mary Fitton, c. 1595

Mary Fitton ha sido una candidata desde hace mucho tiempo al título de Shakespeare & rsquos & lsquodark lady & rsquo.

Sea o no la Dama Oscura uno de estos tres o alguien completamente diferente, ella tiene poder y agencia. No es & lsquoborn justa & rsquo o tradicionalmente hermosa según las costumbres de la Inglaterra isabelina, ella no & rsquot & lsquobeauty carece & rsquo (128.11). En el notorio Sonnet 130, & lsquoMy mistress & rsquo eyes are nothing like the sun & rsquo, Shakespeare declara todas las formas en las que ella no está a la altura de los estándares de la sociedad. El pareado final, sin embargo, le da la vuelta a esto: & lsquoY, sin embargo, por el cielo, creo que mi amor es tan raro / como cualquiera que ella desmentía con falso compare & rsquo (130.13 & ndash14). Aunque generalmente se lee como un poema de amor peculiarmente resonante, es parte de una serie que se siente más misógina y amarga que los poemas de la Bella Juventud: & lsquoEn nada eres negro salvo en tus hechos & rsquo (131.13) el narrador se queja & lsquothou eres cruel & rsquo (140.1), y & lsquoshe que me hace pecar me recompensa el dolor & rsquo (141.14). Sin embargo, se coló en esta sección un poema de amor más suave y dulce, que parece un juego de palabras con el nombre de la esposa de Shakespeare y rsquos, Anne Hathaway: & lsquo & lsquoI hate & rsquo from hate away she tiró, / And salvó mi vida & rsquo (145.13 & ndash14).

En el cuarto de 1609, siguiendo los sonetos de Shakespeare y rsquos 154, se imprime un largo poema titulado & lsquoA Lover & rsquos Complaint & rsquo. Al principio parece una adición extraña a la colección, pero en una lectura más cercana parece revelar un ars poetica. Sus palabras viajan a través de una variedad de emociones a medida que trazan tantos tipos diferentes de enredos románticos: & lsquoModestia fría, ira ardiente, / Tanto el fuego de ahí como la fría extinción hath & rsquo. Sin embargo, se nos advierte que lo que "resolvió mi razón en lágrimas" es "pasión", pero un arte de oficio ". Por muy tentador que sea leer el Sonetos Como exploración confesional de la sexualidad de Shakespeare, es importante recordar que fue un artesano del más alto grado, y que los poemas transformaron su experiencia de vida real en la "materia sutil" del arte. ¿Cómo es posible que podamos confiar y leer como literalmente verdadero (aunque siempre emocionalmente verdadero) alguien que se quita y se va, en cualquiera de las dos condiciones, como mejor engaña y rsquo?

De Shakespeare Sonetos ilustrado por Mary Jane Gorton, 1959

Muchas ediciones ilustradas del Sonetos presentan una imagen romántica del amor heterosexual, pero los grabados en madera de Mary Gorton & rsquos son andróginos y vanguardistas.

Términos de uso y copia de Mary Jane Gorton. Salvo que las leyes nacionales de derechos de autor permitan lo contrario, este material no se puede copiar ni distribuir más.

Notas al pie

[1] El término & lsquoquarto & rsquo denota un tamaño específico de libro y ndash y en este caso indica que estaba hecho de hojas de papel que habían sido dobladas dos veces cada una para producir un libro de un tamaño similar a un libro de bolsillo moderno. Los guiones de este tipo eran relativamente baratos de comprar, a diferencia del tamaño de folio más grande y grandioso.

[2] El frontispicio titula el libro & lsquoShake-speare & rsquos Sonnets. Nunca antes Imprinted. & Rsquo, lo cual no es del todo cierto. Si bien esta es la primera vez que aparecen juntos como una colección completa, William Jaggard había publicado las primeras versiones de un par de sonetos (138 y 144) en una antología de 1599. El peregrino apasionado, que también incluye tres poemas que no están incluidos en el Sonetos, pero figura en Love & rsquos Labour's Lost.

El Dr. Aviva Dautch es poeta, crítico literario y comisario. Como académica, se especializa en los períodos renacentista y modernista, tiene un doctorado en poesía metafísica moderna y ha enseñado literatura inglesa y escritura creativa en la Biblioteca Británica desde 2007. Es poeta residente en el Museo Judío de Londres, sus poemas , reseñas y ensayos literarios se publican ampliamente a nivel internacional en revistas y revistas, y recientemente recibió un premio de la Universidad de Brandeis por completar su primera colección completa de poesía, & lsquoWe Sigh For Houses & rsquo.

El texto de este artículo está disponible bajo la licencia Creative Commons.


19 datos interesantes sobre William Shakespeare

Después de la familia real de Inglaterra, la abadía de Westminister, el Big Ben y los autobuses rojos de dos pisos, William Shakespeare es uno de los iconos más identificables de Inglaterra. Sus obras se han representado en todos los escenarios del mundo durante los últimos 400 años. Su popularidad floreció después del período romántico y durante el período victoriano. Recibió elogios de poetas como Samuel Taylor Coleridge, Victor Hugo y Voltaire. Hoy es considerado como el mejor escritor que jamás haya existido, el hombre cuya obra ha sido filmada y escenificada en innumerables ocasiones. Descubramos algunos datos interesantes sobre William Shakespeare:

1. Shakespeare se ha escrito mal

Probablemente no deletreemos correctamente el nombre de Shakespeare, pero tampoco él tampoco. En las pocas firmas originales que han sobrevivido llegamos a saber que Shakespeare deletreó su nombre "Willm Shaksp", "William Shakespe", "Wm Shakspe", "William Shakspere", "Willm Shakspere" y "William Shakspeare", pero hay no hay registros presentes que lo deletreen como "William Shakespeare".
Fuente: history.com

2. El escándalo

Círculo familiar de Shakespeare y # 8217

Shakespeare se casó con su esposa cuando ella tenía 26 años y estaba embarazada de tres meses de su hijo. Seis meses después de la boda, nació Susanna, su primera hija.
Fuente: history.com, imagen: wikimedia.org

3. ¡Vivió una doble vida!

Se dice que Shakespeare vivió una doble vida. Llevó una vida como un famoso dramaturgo en Londres, pero en su ciudad natal de Stratford, donde estaba su familia, era un reputado empresario y propietario.
Fuente: nosweatshakespeare.com, imagen: flickr

4. Linaje de Shakespeare

Elizabeth Hall, Shakespeare y nieta # 8217

Shakespeare y Anne tuvieron tres hijos: un hijo, Hamnet, y dos hijas, Susanna y Judith. Hamnet murió en 1596 y su única nieta Isabel (hija de Susanna) murió sin hijos en 1670. Por lo tanto, Shakespeare no tiene descendientes.
Fuente: nosweatshakespeare.com, imagen: flickr

5. Hombre rico y emprendedor calificado

Lugar de nacimiento de William Shakespeares, Stratford upon Avon

Shakespeare tenía una gran cartera de propiedades. También era un emprendedor habilidoso. Comenzó una sociedad anónima con sus actores y ganó una buena tarifa por cada obra que escribía. La casa de la familia de Shakespeare en Stratford llamada New Place era aparentemente la segunda casa más grande de la ciudad.
Fuente: nosweatshakespeare.com, imagen: wikimedia.org

6. Años perdidos de la vida de Shakespeare

Hubo un momento en la vida de Shakespeare entre 1585 y 1592 en el que nadie sabe dónde estaba o qué estaba haciendo. Estos se conocen como sus & # 8220 años perdidos & # 8221. Aunque los registros de cualquier parte de su vida son escasos, no hay absolutamente ningún registro de estos 7 años.
Fuente: history.com, imagen: wikimedia.org

7. Plaga y poesía

Shakespeare había vivido la Peste Negra, la epidemia de peste que mató a más de 33.000 personas solo en Londres en 1603. Durante este tiempo, debido a la escasa demanda de obras de teatro, comenzó a escribir poesía, todas las cuales se volvieron extremadamente populares.
Fuente: greatbritishmag.co.uk, imagen: wikimedia.org

8. ¡Una noble contribución!

A diferencia de otros escritores de su época, Shakespeare murió siendo un hombre rico y dejó toda su propiedad a su hija, Susanna. Su esposa Anne solo consiguió la segunda mejor cama de su casa. Su testamento menciona: "Le doy a mi esposa mi segunda mejor cama con los muebles". El "mobiliario" era la ropa de cama para la cama.
Fuente: nosweatshakespeare.com

9. ¡Era un diccionario en sí mismo!

A Shakespeare se le ha atribuido el mérito de introducir más de 3.000 palabras en el idioma inglés en el diccionario de Oxford. Se estima que su vocabulario varía entre 17.000 y 29.000 palabras vertiginosas, al menos el doble del número de palabras que utiliza el conversador medio. “Shakespeare fue tan fácil en emplear palabras que pudo usar más de 7,000 de ellas, más de las que ocurren en toda la Versión King James de la Biblia, solo una vez y nunca más”.
Fuente: history.com

10. ¡Amor por las muertes por suicidio!

Podemos ver muertes por suicidio ocurriendo en Shakespeare juega 13 veces con mala suerte. En Romeo y Julieta, tanto Romeo como Julieta se suicidan, en Julio César, Casio y Bruto mueren apuñalando el uno al otro, al igual que la esposa de Bruto, Porcia.
Fuente: ibtimes.com, imagen: wikimedia.org

11. Sin derechos de autor

William Shakespeare & # 8217s Primer folio 1623

Shakespeare escribió las obras, no con el propósito de leer, sino para representarlas en el escenario y, por lo tanto, nunca publicó ninguna de sus obras. Todo gracias a sus compañeros actores, John Hemminges y Henry Condell, que recopilaron y publicaron 36 de ellos siete años después de su muerte en un solo volumen: "El primer folio". De lo contrario, nuestras generaciones se habrían visto privadas de tan gran obra de arte.
Fuente: biographyonline.net, imagen: wikimedia.org

12. ¡Segundo escritor inglés más citado!

Según el Diccionario de Citas de Oxford, Shakespeare escribió cerca de una décima parte de las líneas más citadas jamás escritas o habladas en inglés. Es más, según la Enciclopedia de Literatura, Shakespeare es el segundo escritor inglés más citado después de los escritores de la Biblia.
Fuente: history.com

13. ¡No se permiten mujeres!

Durante la época de Shakespeare, a las mujeres no se les permitía actuar en obras de teatro, por lo que incluso los papeles femeninos eran interpretados por niños y jóvenes. Bueno, esto significa que en la obra “Como a ti te gusta”, el jugador chico que tenía que interpretar a Rosalind (una mujer) que se hacía pasar por un hombre pretendiendo ser… una mujer.
Fuente: nosweatshakespeare.com

14. Puedes leer Shakespeare en klingon

Entre los 80 idiomas a los que se han traducido las obras de Shakespeare, el klingon, el idioma desarrollado para la serie de ciencia ficción "Star Trek" es el más oscuro. Puede leer Hamlet y Much Ado About Nothing si comprende el idioma klingon.
Fuente: grestbritishmag.co.uk

15. Las jugadas perdidas

Shakespeare escribió alrededor de 37 obras de teatro en su vida. Así que estaba escribiendo más de 1,5 obras por año. Aparte de estas 37 obras que se han publicado, se dice que al menos dos de sus obras se perdieron. Obras de Shakespeare: Cardenio y Love & # 8217s Labors Won, son obras de las que no hay registro escrito alguno.
Fuente: greatbritishmag.co.uk

16. Ningún retrato auténtico de The Bard.

Estatua en la Iglesia de la Trinidad, Stratford

No se pintó ningún retrato de Shakespeare durante su vida, por lo que todos sus retratos existentes son, al menos en parte, conjeturas. Solo hay dos retratos auténticos del bardo hoy en día, el retrato ampliamente utilizado de Martin Droeshout, que tenía solo 15 años cuando murió Shakespeare. Se publicó por primera vez en la página de título del Primer Folio en 1623. El segundo es el monumento en Stratford & # 8217s Holy Trinity Church.
Fuente: shortlist.com, imagen: flickr

17. Conexiones reales

El rey Jaime I de Inglaterra por Daniel Mytens

El bardo era amigo cercano y extremadamente popular entre el rey James I, el gobernante de Inglaterra después de Isabel I.El rey estaba tan impresionado con su talento que nombró a los actores de su compañía, The Lord Chamberlain's, los Grooms of Chamber y les otorgó una patente que permitía ellos para realizar. El bardo devolvió el favor cambiando el nombre de su empresa a "Los hombres del rey".
Fuente: biographyonline.net, imagen: wikimedia.org

18. El epitafio de Shakespeare protege a los ladrones de tumbas con una maldición

Tumba de Shakespeare -Stratford upon Avon

Shakespeare escribió una maldición para su tumba para que nadie pudiera atreverse a mover su cuerpo del lugar de descanso final. Su epitafio fue:
Buen amigo, por amor de Jesús, absténgase,
Para cavar el polvo encerrado aquí:
Bendito sea el hombre que perdona estas piedras,
Y maldito sea el que mueva mis huesos.
Fuente: history.com, imagen: wikimedia.org

19. ¡Urano y las lunas # 8217 llevan el nombre del personaje de Shakespeare!


10 muertes victorianas verdaderamente extrañas

Un artículo reciente de la revista BBC News exponía los peligros dentro de la casa victoriana o eduardiana. Pero había muchas formas de hacer las cosas bien fuera de casa.

Una ecuación familiar para cualquiera que haya visto algunos episodios antiguos de Tom y Jerry. Mujeres + Ratones = alboroto localizado. Es un viejo tropo de televisión sexista, por supuesto, pero se desarrolló de verdad en Inglaterra en 1875, cuando un ratón se precipitó repentinamente sobre una mesa de trabajo en una fábrica del sur de Londres.

En medio de la conmoción general que siguió, un joven valiente dio un paso adelante y agarró al roedor. Por un momento glorioso, fue el salvador de las mujeres que se dispersaron. No duró mucho. El ratón se le escapó de las manos, se subió por la manga y se escabulló de nuevo por el cuello abierto de su camisa. En su sorpresa, su boca estaba abierta. En su sorpresa, el ratón entró corriendo. En su continua sorpresa, el hombre tragó.

"Que un ratón puede existir durante un tiempo considerable sin mucho aire ha sido una creencia popular durante mucho tiempo y, lamentablemente, se demostró que es un hecho en el presente caso", señaló el Manchester Evening News, "porque el ratón comenzó a desgarrar y morder dentro del hombre". x27s garganta y pecho, y el resultado fue que el infortunado murió al poco tiempo en una horrible agonía.

2. Aplastado por su propia invención

Sam Wardell no podía permitirse quedarse dormido. Era el farolero de Flatbush, en Nueva York, a mediados de la década de 1880. Encendía las farolas por la noche y necesitaba levantarse temprano para volver a apagarlas al amanecer. No era un trabajo para vagabundos.

Y así, con el ingenio ilimitado de la época, dio con un buen mecanismo de seguridad. Tomó un reloj despertador estándar y lo sobrecargó, agregando un adorno al estilo de Wallace y Gromit para asegurarse de que se despertara a tiempo. Primero conectó el reloj con un cable a un pestillo que colocó en un estante de su habitación. Luego colocó una piedra de 10 libras en el estante. Cuando sonó la alarma, el estante cayó y la piedra se estrelló contra el suelo. ¡Ta-da!

Funcionó perfectamente, y tal vez habría seguido haciéndolo, si Wardell no hubiera jugado con la configuración. Una Nochebuena invitó a unos amigos a una fiesta y limpió su habitación de muebles para hacer espacio. Cuando se fueron, arrastró su cama de regreso a la habitación. Estaba cansado y no prestó mucha atención a dónde lo puso.

A las 05:00 de la mañana siguiente sonó la alarma. Cayó el estante. La piedra cayó directamente sobre la cabeza dormida de Wardell & # x27.

Henry Taylor tuvo una muerte irónica. Era portador del féretro en el cementerio Kensal Green de Londres y estaba a mitad de camino de un funeral cuando se golpeó el pie con una piedra y tropezó. Mientras caía al suelo, los otros portadores soltaron el ataúd, que cayó sobre el pobre y tendido Henry.

"La mayor confusión se creó entre los dolientes que presenciaron el accidente", dijo el Illustrated Police News en noviembre de 1872, y la viuda de la persona que estaba a punto de ser enterrada casi se puso histérica ".

4. Muerto por comerse su propio cabello

Los médicos estaban desconcertados. El paciente estaba gravemente enfermo, eso estaba claro, pero no pudieron comprender la causa. Entonces, cuando murió la joven de 30 años, en un pueblo del condado inglés de Lincolnshire, le pidieron a sus familiares en duelo permiso para realizar una autopsia. Lo que sea que hayan imaginado que podrían encontrar, posiblemente no haya sido lo que realmente descubrieron: un bulto sólido, hecho de cabello humano, que pesa dos libras y que parece un pato negro con un cuello muy largo en todo el mundo.

`` Esta notable concreción había causado un gran engrosamiento y ulceración del estómago, y fue la causa remota de su muerte '', dijo el Liverpool Daily Post en 1869. `` En una investigación, una hermana afirmó que durante los últimos doce años había sabido que el fallecido era con el hábito de comerse su propio cabello.

El funeral estaba en pleno apogeo cuando se levantó la tapa del ataúd y el cadáver comenzó a salir.

No hace falta decir que esto fue un giro inesperado de los acontecimientos. Con el rostro pálido de miedo, el sacerdote y los dolientes salieron corriendo de la iglesia de su aldea rusa y se dispersaron hasta sus casas, cerrando las puertas con llave. El ghoul se lanzó tras ellos, irrumpiendo en la casa de una anciana que no había sido tan ágil con su cerradura.

Cuando el sacerdote recobró sus sentidos, se dio cuenta de que el cadáver devastador era en realidad un paciente en coma que recuperó el conocimiento. Demasiado tarde. Los campesinos de su parroquia se habían armado de valor, se habían armado con pistolas y estacas y se habían puesto en camino para un exorcismo. Para cuando el sacerdote llegó a la escena, el zombi había sido devuelto con éxito al otro lado y el cuerpo arrojado a un pantano.

6. Desgarrado por gatos

Tú sabes cómo es. Obtienes un gato, que busca compañía y diversión, y eres recompensado con la ocasional demostración de afecto egoísta a la hora del té. Es encantador, así que obtienes otro. Y uno mas. Muy pronto, su hogar hará que los visitantes y los ojos # x27 arden. La gente deja de llamar. Dejas que tu cabello crezca salvajemente. Empieza a murmurar con entusiasmo.

En 1870, en Irán, una mujer rica y excéntrica se había embarcado alegremente en gran parte de este tipo de camino, criando y comprando gatos a su gusto y pasando sus días en un agradable aunque maloliente borrón de ronroneos.

Entonces ocurrió el desastre. Se produjo un incendio y, mientras atravesaba la casa, los gatos quedaron atrapados detrás de una puerta. Se enviaron dos sirvientas para liberarlos, pero el fuego había enloquecido a las bestias. En el instante en que se abrió la puerta, volaron hacia las desafortunadas jóvenes, desgarrándolas, arañándolas y mordiéndolas frenéticamente. Sus heridas fueron tan graves que ambos murieron.

Todos conocemos los clichés. Los victorianos eran un grupo de esponjas divertidas, reprimidas, de labios finos, puntillosas, moralizadoras y obsesionadas con la etiqueta, que alcanzaban las sales aromáticas con el mero atisbo de una pata de la mesa. Es una generalización descabellada, por supuesto. Pero a veces, para volver a otro cliché, los clichés son ciertos.

Aquí & # x27s prueba. En 1892, en las Bermudas, un grupo de marineros regresaba a su barco en un barco de vapor, después de haber estado de permiso en tierra en la capital. Marineros siendo marineros, hubo una pelea. La pelea se convirtió en una pelea. Un hombre se fue por la borda. Un infante de marina comenzó a desnudarse para salvarlo, pero un oficial le ordenó que se detuviera de inmediato y que había visto un bote con mujeres cerca.

`` Las damas del barco manifestaron toda descripción de simpatía por el desafortunado hombre '', informó el Western Daily Press, `` pero parecían completamente opuestas a la idea de un hombre común que salta al mar a menos que esté debidamente y suficientemente vestido con las prendas de moda más que comunes. el sentido ha decidido ser apropiado. & quot

Los esfuerzos cada vez más frenéticos del marinero por mantenerse a flote concentraron repentinamente las mentes. El oficial pidió voluntarios. Cinco hombres saltaron a la vez al rescate, pero el marinero se había ahogado.

8. Asesinado por un oso borracho

Una prueba rápida. Se le ofrece un oso para que lo tenga como mascota. Vos si:

a) Bájelo. Es cruel tener un oso como mascota

b) Acéptalo. Quizás también podrías enseñarle a beber alcohol

En Vilna (ahora Vilnius), luego en Rusia, en 1891, hubo un hombre que habría respondido b). El oso era grande pero manso, pero le gustaba el vodka. Un día entró en una taberna del pueblo y tomó un barril de vodka. El dueño de la posada, Isaack Rabbanovitch, se opuso y trató de arrebatársela.

Sería un eufemismo decir que esto fue un error. En las caóticas escenas que siguieron, el animal enfurecido abrazó hasta la muerte al tabernero y luego hizo lo mismo con sus dos hijos y su hija. Los pobladores encontraron al animal ebrio dormido en el piso en un charco de sangre y alcohol, rodeado de sus víctimas. El oso recibió un disparo de inmediato.

9. Se rió hasta morir

Casi 80 años antes de que Monty Python & # x27s Ernest Scribbler creara la broma más divertida del mundo, el granjero Wesley Parsons tenía una mordaza mortal propia. Estaba bromeando con amigos en Laurel, Indiana, en 1893, cuando sufrió ataques de risa incontenible y no pudo parar. Se rió durante casi una hora, cuando empezó a tener hipo. Dos horas después murió de agotamiento.

Debe haber parecido una buena idea en ese momento. En la región española de Navarra en 1879, dos franceses hicieron una apuesta para ver cuál era el más resistente. Los términos fueron estos. Después de ayunar durante un día, beben 17 vasos de vino cada uno y luego caminan desde Pamplona hasta un pueblo a seis millas de distancia. Era el apogeo del verano, solo para hacerlo un poco más interesante.

Como uno era mucho más joven que el otro, usaban un sistema de hándicap: por cada año y la ventaja que tenía el veinteañero sobre su rival de mediana edad, llevaba medio kilo de tierra. Así que se fueron. Ambos se tambalean hacia su objetivo, uno tambaleándose bajo la carga adicional de 16 libras de tierra.

No habían ido muy lejos, no hace falta decirlo, cuando la apuesta dio un giro oscuro. El anciano se derrumbó y murió. El más joven, informó el Manchester Evening News en ese momento, & citaba la muerte solo por la piel de sus dientes & quot.

Jeremy Clay es el autor de Burglar Caught by a Skeleton.

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Imágenes ilustradas de noticias policiales proporcionadas por la Junta de la Biblioteca Británica


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